Programme 

Petit prélude improvisé sur « La Romanesca » (16^e  et 17^e- siècles)

[à l’orgue positif]

Claudio MONTEVERDI (1567-1643)

« Laudate Dominum » extrait de Selva morale e spirituale (1640/1641)

Louez le Seigneur en son sanctuaire et dans le firmament de sa puissance.

Louez-le au son de la trompette, avec le psaltérion et la cithare,

Avec le tympanon et le chœur, au son joyeux des cymbales.

Girolamo FRESCOBALDI (1583-1643) 

« Partita sopra la Monica »

[au grand-orgue]

Giacomo CARISSIMI (1605-1674) 

«Incipite in tympanis » extrait de Jephté

Jouez tambourins, résonnez cymbales !

Chantons un hymne au Seigneur et entonnons un cantique.

Louons le roi du ciel, louons le seigneur des armées

Qui donna la victoire aux fils d’Israël.

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Antonio VIVALDI (1678-1741) Laudate Pueri RV 601

-      III : A solis ortu

Du soleil levant au couchant, que soit loué le nom du Seigneur.

-      IV : Excelsus

Le Seigneur domine tous les peuples et sa gloire s'élève au-dessus des cieux.

Qui est comme le Seigneur qui habite dans les cieux,

Lui qui se penche vers ce qui est humble au ciel et sur la terre ?

-      VII : Gloria

Gloire au Père, et au Fils, et au Saint-Esprit.

-      VIII : Sicut erat

Comme il était au commencement, maintenant et toujours,

pour les siècles des siècles.

-      IX : Amen

Johann-Sebastian BACH (1685-1750) Cantate BWV 51

Aria « Höchster, mache deine Güte ferner alle Morgen neu »

Très-Haut, fais que tes bontés se renouvellent chaque matin

Afin que devant ta fidélité paternelle les âmes reconnaissantes

Montrent par une vie pieuse que nous sommes bien tes enfants.

Quelques mots sur les interprètes :

Laurent MALLET est né en 1981. De nombreux professeurs ont marqué son parcours musical, notamment Jean Regnery puis Vincent Genvrin pour l’orgue, Pierre Pincemaille, Thierry Escaich et Philippe Lefebvre pour l’improvisation, Olivier Trachier pour la polyphonie Renaissance… Au C.N.S.M de Paris, il obtient en 2008 le diplôme d’improvisation à l’orgue et en 2010 le Master d’écriture musicale.

Il est titulaire de l’orgue Aristide Cavaillé-Coll (1868) de l’Église évangélique luthérienne de la Résurrection à Paris – instrument qui a par chance conservé l’essentiel de sa facture d’origine.

Il est investi en tant que pédagogue dans l’ouest du département de l’Eure à travers l’enseignement de l’orgue aux conservatoires de Bernay, Evreux et à l’école de musique de Conches ainsi que du clavecin à l’école de musique de Serquigny.

Ses recherches récentes l’ont conduit sur des territoires musicaux variés : Airs de cour français du XVII^e siècle (Anthoine Boesset, Michel Lambert), mémoire de Master sur « les vibratos harmoniques dans les « Laudes » de Jean-Louis Florentz (1947-2004) », essai de reconstitution de la fugue inachevée en do mineur pour orgue de J-S BACH (BWV 562).

Noémie LEGENDRE, soprano, aborde la musique ancienne au Conservatoire de Rennes et l'étudie aujourd'hui auprès d'Agnès Mellon et Jaky Piscione au Pôle supérieur de Musique de Bourgogne, où elle prépare le Diplôme d'État.

Titulaire du Master Art du Récital dirigé par la pianiste Françoise Tillard (Paris 3), elle interprète régulièrement le répertoire de la mélodie. De l'oratorio à la comédie musicale, elle se produit en concert et sur scène avec de nombreux ensembles : Chœur du Théâtre du Châtelet, Ensemble Le Palais royal, Compagnie lyrique Orphée-Théâtre(s), Duo Britten Voix et guitare, Chœur Arsys-Bourgogne.

En 2010 elle crée l’Ensemble Venticello, qui interprète les pièces majeures du répertoire baroque (Cantates de J.S. Bach, Psaumes de Vivaldi...). L’Ensemble a notamment participé à Paris aux Festivals Le printemps en musique de Saint-André-de-l’Europe, aux Concerts spirituels du Couvent des Dominicains, et a été invité à Saint-Benoît-du-Sault (Jour de l'Orgue, mai 2012).

Programme

Matthew Locke (1621 – 1677)
Suite n°4 en mi mineur (Pavan, Almand, Courante, Ayre, Saraband,Jigg)

 

Jacques Martin Hotteterre le Romain  (1674 – 1763)
Suite en Ré majeur (Les Délices ou le Fargis, Gay, Rondeau Le champêtre)

Anonymous
Danses du Moyen-Âge  (flûte solo)

Andrea Falconiero  (1586 – 1656)
La Benedetta (avec basson), Brando dicho el Melo (flûte à bec)

Anthony Holborne  (1545 – 1602)
Pavan ( basson) , Gaillard (flute à bec)

Michael Praetorius  (1571 – 1621)
Danses extraites du Terpsichore (Volte, Bransle de montirante, Bourrée)

Jan Pieterszon Sweelinck  (1562 – 1621)
Balleto del granduca  (orgue solo)

Johann Pachelbel (1653 - 1706)
Suite en mi mineur  (Allemande, Courante, Sarabande, Le double, Gigue)

Johann Sébastian Bach  (1685 – 1750)
Sonate en trio en Do Majeur (Sonate 5) - 1er mouvement BWV 529

Johanna Klein

Ses premières expériences musicales commencerent à l´age de sept ans en Allemagne avec la flûte à bec. Apres une scolarité normale elle commenςa ses études à la Hochschule de Cologne où elle suivi les cours de Dorothee Oberlinger et de Carin van Heerden. Elle obtint en 2004 un diplôme de pédagogie en flûte à bec ainsi que son unité Master en instrument.
Elle travailla aussi avec Barth Coen en effectuant une année Erasmus à Bruxelles. Paralèllement Johanna commenςa à la Hochschule le basson baroque avec Wolfgang Dey, ainsi qu´à Bruxelles avec Alain de Rhyckere. Aujourd´hui installée en France elle continue les études de basson baroque au CRR de Rennes dans la Classe de Ricardo Rapaport. Elles se produit aujourd´hui régulièrement en flûte à bec comme en basson en France et en Allemagne.

Agnès Busnel

 fait ses premiers pas dans la pratique musicale à l'âge de 9 ans avec le clavier et la flûte à bec.
Elle s'oriente ensuite vers l'orgue qu'elle étudie avec Pierre Henri Esnault puis au CRR de Rennes avec Catherine Cohen, Michel Bourcier et Damien Simon.
Elle obtient son DEM d'orgue en 2007 et un premier prix de perfectionnement l’année suivante.
Parallèlement, elle obtient un master de musicologie et un DEM d'écriture musicale avec David Lamaze, avec qui elle suit aussi des cours d'orchestration.
Passionnée par la musique baroque et la musique de chambre, elle débute le clavecin avec Pascal Dubreuil
et termine actuellement ses études dans sa classe en cycle spécialisé au CRR de Rennes.
Elle poursuit son métier d'enseignement et de coordination de projets en école de musique, tout en se produisant à l'orgue en soliste ou en accompagnement de choeurs lors de concerts et festivals.

La Sonate d’Eglise, appelée aussi sonate à l’épître, parce qu’elle occupait le temps situé entre le chant 

du Gloria et celui de l'Evangile du jour, était donc condamnée par sa destination 

 fonctionnelle à être brève. L'orchestre se composait en général de 2 violons,

d’une basse - le violoncelle - et de l’orgue. 

Mozart se conforme aux coutumes traditionnelles:

durée et effectifs réduits pour une expression maximale, avec le génie qu’on lui connaît.

Au cours de ce concert, nous entendrons 8 de ces sonates,

ainsi que des oeuvres de J.S. Bach et J.M. Leclair.